Начинающий
Беру только с условием: минимум 10 часов в неделю и готовность изучать монтаж и режиссуру с нуля. AI не заменит насмотренность — но ускорит твой рост в 3–4 раза, если вкладываешься.
Беру только с условием: минимум 10 часов в неделю и готовность изучать монтаж и режиссуру с нуля. AI не заменит насмотренность — но ускорит твой рост в 3–4 раза, если вкладываешься.
Уже работаешь с нейросетями, но хочешь выйти на новый уровень? Прокачаешь навыки до уровня, на котором AI-видео начинает приносить деньги — и научишься собирать аудиторию вокруг своего стиля.
Клиенты требуют вау-эффекты. Усилишь свои навыки и научишься совмещать монтажную школу с AI — и закрывать задачи, которые конкуренты даже не берут.
Статичные работы продаются дешевле с каждым годом. Оживи иллюстрацию — и продавай как видео-арт в 3–5 раз дороже. Плюс прокачаешь режиссуру кадра.
Устал жечь по 12 часов в After Effects, пока AI-креаторы делают то же за вечер? Освоишь связку AI + классические инструменты и вернёшь кайф от работы.
Теряешь клиентов на вопросе «а видео можешь?» Добавь AI-видео в свои услуги и бери в 2–3 раза больше за пакет. Бонус — режиссура, которой не учат на фотокурсах.
Создатель курса
AI-Artist и режиссёр нейровидео с опытом более 10 лет в видеопроизводстве. Работал монтажёром, оператором и 3D-моушн-дизайнером, создавал проекты для крупных брендов.
Сейчас использую нейросети как профессиональный инструмент и учу этому других — от идеи и визуального стиля до финального ролика.
Делал AI видео для
Ваш проводник в мир нейровидео
100% вовлечение автора курса.
Лео лично вовлечён в твой результат — проверяет работы,
отвечает на вопросы и помогает расти.
4 недели · практика с первого дня · реальные проекты в портфолио
На курсе будет отдельный упор на видеогенеративную нейросеть Seedance 2.0 — инструмент для создания реалистичных, кинематографичных AI-видео с управляемым движением, персонажами, голосом и визуальным стилем.
Мы будем разбирать не только базовую генерацию, а полноценную работу с видеосценой: как формулировать задачу, удерживать визуальный стиль, управлять камерой, сохранять персонажа и собирать отдельные генерации в цельный ролик.
Как получать реалистичный свет, естественное движение, живую атмосферу и кадры без ощущения случайной нейросеточной генерации.
Как работать с ограничениями по лицам, сохранять узнаваемость героя и добиваться стабильности образа между разными сценами.
Как подходить к сценам с голосом, репликами и эмоциональной подачей, чтобы видео выглядело цельно, а не как набор отдельных генераций.
Как задавать движение камеры, темп сцены, переходы и монтажную логику, чтобы результат ощущался как реклама, клип или кинофрагмент.
Как следить за обновлениями, быстро адаптировать пайплайн и не застревать в старых подходах, пока рынок AI-видео меняется каждую неделю.
Это не демо от автора и не идеальные ролики из продакшена. Это проекты, которые ученики собрали во время обучения: от идеи и визуального стиля до финального AI-видео.
AI реклама, 9:16
AI реклама, 9:16
AI реклама, 9:16
AI реклама, 9:16
AI Трейлер, 16:9
Синематик, 16:9
Диалоговый синематик, 16:9
Синематик, 16:9
На курсе ученики не просто смотрят уроки. Они собирают полноценные работы: придумывают идею, создают визуальный стиль, генерируют сцены, анимируют кадры и доводят проект до финального монтажа.